Meryl Streep sarà l'ospite d'onore della cerimonia di apertura del 77° Festival di Cannes che si svolgerà sul palco del Grand Théâtre Lumière martedì 14 maggio. L'attrice darà il via alla nuova edizione che si concluderà sabato 25 maggio con la consegna dei premi da parte della Presidente della Giuria, Greta Gerwig.

Dopo Jeanne Moreau, Marco Bellocchio, Catherine Deneuve, Jean-Pierre Léaud, Jane Fonda, Agnès Varda, Forest Whitaker o Jodie Foster, Meryl Streep riceverà la Palma d'oro onoraria del Festival. 35 anni dopo aver vinto il premio come migliore attrice per Un grido nella notte, la sua unica apparizione a Cannes fino ad oggi, Meryl Streep farà il suo tanto atteso ritorno sulla Croisette.

“Sono immensamente onorato di ricevere la notizia di questo prestigioso premio. Vincere un premio a Cannes, per la comunità internazionale degli artisti, ha sempre rappresentato il traguardo più alto nell'arte del cinema. Mi emoziona stare all'ombra di coloro che sono stati precedentemente onorati. Non vedo l’ora di venire in Francia per ringraziare tutti di persona questo maggio!” ha dichiarato Meryl Streep.

“Abbiamo tutti qualcosa in noi di Meryl Streep!” hanno detto Iris Knobloch e Thierry Frémaux. “Abbiamo tutti qualcosa in noi di Kramer contro Kramer, La scelta di Sophie, La mia Africa, I ponti di Madison County, Il diavolo veste Prada e Mamma Mia! perché ha attraversato quasi 50 anni di cinema e incarnato innumerevoli capolavori. Meryl Streep fa parte del nostro immaginario collettivo, del nostro amore per il cinema”.

Dopo gli studi di recitazione e il successo iniziale sui palcoscenici di New York, la carriera di Meryl Streep è decollata sul grande schermo nel 1978 con Il cacciatore, con Robert De Niro. Nel film di Michael Cimino, Meryl Streep ha riscritto tutte le sue battute per dare sfumature e profondità al suo personaggio. Ha così ottenuto la sua prima nomination all'Oscar - oggi, con 21 in totale, detiene il record come interprete - sia la sua richiesta di interpretare donne forti e ambivalenti. Ad esempio, quando ha recitato al fianco di Dustin Hoffman in Kramer contro Kramer, ha rifiutato di lasciare che il film ruotasse attorno al protagonista maschile e ha riscritto un monologo cruciale. Grazie a questo ruolo ha vinto il suo primo Oscar e ha rapidamente ottenuto il riconoscimento sia del pubblico che dell'industria.

Meryl Streep usa la sua intuizione e il suo duro lavoro per reinventarsi ad ogni apparizione. Anche nelle dimensioni di un film: in La donna del tenente francese di Karel Reisz ha interpretato due ruoli. In La scelta di Sophie di Alan J. Pakula, la sua interpretazione affronta l'inconcepibile dilemma morale di una madre. Per questo personaggio ha studiato tedesco e polacco per acquisire l'accento – impeccabile secondo Andrzej Wajda – e ha vinto l'Oscar come migliore attrice.

L’indimenticabile epopea storica e romantica di Sidney Pollack La mia Africa (1985) ha segnato un nuovo punto di svolta, in cui lei e Robert Redford formavano una delle coppie più leggendarie del cinema. Lungi dal limitarsi al registro dell'amore appassionato, Meryl Streep si è avventurata anche in personaggi più oscuri. In Un grido nella notte di Fred Schepisi del 1988, interpretava una madre accusata di infanticidio. La sua interpretazione le è valsa il premio come migliore attrice al Festival di Cannes del 1989.

Negli anni '90, si è cimentata nella commedia cruda: ha sfidato gli stereotipi femminili in Cartoline dall’inferno di Mike Nichols e La morte ti fa bella di Robert Zemeckis. In I ponti di Madison County, ha catturato lo schermo insieme a Clint Eastwood in una storia d'amore tanto impossibile quanto intramontabile, entrata nella storia del cinema.

Nel corso della sua carriera, Meryl Streep non ha mai evitato di denunciare pubblicamente la posizione precaria delle donne nell’industria cinematografica. Consapevole delle problematiche relative alla rappresentazione delle donne nei film di Hollywood e desiderosa di incarnare tutte le loro sfaccettature in tutta la loro complessità e fragilità, Meryl Streep interpreta un'ampia varietà di ruoli e generi. Dopo The Hours di Stephen Daldry e Radio America di Robert Altman, ha interpretato due ruoli tanto divertenti quanto inattesi che hanno lasciato il segno: l'irascibile direttrice di una rivista di moda in Il diavolo veste Prada e Donna, una hippie che sposa sua figlia nel musical Mamma Mia!. Ha continuato a recitare in film biografici (The Iron Lady, Florence, Julie & Julia), storie politiche (Leoni per agnelli, The Post, Don't Look Up) e film per famiglie come Piccole donne, diretto da Greta Gerwig, che ricopre il ruolo di presidente della giuria al Festival di Cannes di quest'anno. Due donne, due generazioni, due fonti d’ispirazione e la stessa passione per la Settima Arte, riunite sul palco del Grand Théâtre Lumière.